نقاشی دیجیتال چیست؟

نقاشی دیجیتال فرآیند نقاشی بر روی تبلت و ایجاد آثار هنری به صورت دیجیتالی در رایانه است. این کار از طریق نرم افزار نقاشی انجام می شود که مانند نقاشی سنتی از قلم مو استفاده می‌کند. بسیاری از هنرمندان به نقاشی دیجیتال روی می آورند زیرا در دراز مدت ارزان‌تر است (مواد کمتر) و در دنیای انیمیشن، تصویرسازی و هنر بازی دوبعدی یک ضرورت است. بعلاوه در حال حاضر ورود به نقاشی دیجیتال بسیار ساده تر است؛ زیرا رایانه‌ها بسیار سریعتر و قدرتمندتر هستند. این بدان معناست که آنها می‌توانند ضربه‌های قلم مو بسیار سریع، حساسیت فشار دقیق‌تر و فایل‌های بزرگتر را بدون هیچ گونه تاخیری انجام دهند. و با نرم افزارهای مدرن نقاشی می‌توانید برای صرفه جویی در زمان از لایه‌های دیجیتال برای کار خود استفاده کنید. دستیابی به این امر با رسانه‌های سنتی چندان آسان نیست. ایده لایه‌ها این است که روی لایه‌های تخیلی مختلفی نقاشی می‌کنید (یا می‌کشید) که همه در کنار هم قرار می‌گیرند تا قطعه نهایی ایجاد شود.

ایده نقاشی دیجیتال در هسته اصلی آن بسیار ساده است: شما نقاشی دیجیتالی می‌کنید! اما نحوه رنگ آمیزی و آنچه نقاشی می‌کنید می‌تواند بسیار متفاوت باشد. برخی از هنرمندان بیشتر بر روی کار تصویرسازی و توسعه سبک خود تمرکز می‌کنند. دیگرانی که در صنعت سرگرمی کار می‌کنند، هنر تولید دیجیتال مانند هنر مفهومی یا کارهای متمرکز بر انیمیشن مانند vis dev art ایجاد می‌کنند. هیچ راه درست یا غلطی برای نقاشی دیجیتالی وجود ندارد. همه چیز از کمیک‌های وب گرفته تا طراحی کاراکترها و تصاویر کوچک سرگرم کننده، همه چیز را می‌توان با مهارت‌های مناسب به صورت دیجیتالی نقاشی کرد. اگر مدتی هنر را تمرین کرده‌اید، برای ورود به نقاشی دیجیتال فقط به ۲ چیز نیاز دارید:

• یک تبلت نقاشی
• نرم افزار نقاشی

تبلت طراحی دیجیتال اساساً تنها منبع هنری است که یک نقاش دیجیتال به آن نیاز دارد. این تبلت به رایانه متصل می‌شود و به شما امکان می‌دهد با یک قلم مخصوص روی سطح بکشید، بنابراین هر خطی که می‌زنید به‌صورت بلادرنگ روی رایانه ضبط می‌شود. ما اخیراً راهنمای خریدار بزرگی را در مورد طراحی تبلت‌ها منتشر کرده‌ایم که اطلاعات زیادی در مورد مشخصات، مدیریت و مارک‌ها دارد. Wacom محبوب‌ترین است، اما تولید کنندگان تبلت‌های زیادی وجود دارد که باید به آنها نگاه کرد. وقتی صحبت از نرم افزار هنری می‌شود، تنوع زیادی نیز وجود دارد. بسیاری از هنرمندان دیجیتال فتوشاپ را ترجیح می‌دهند؛ زیرا این صنعت اصلی است. اما جایگزین‌های رایگانی مانند Krita وجود دارد که کاملاً برای نقاشی دیجیتال مورد علاقه است.

برای لیست کامل برنامه‌ها، نگاهی به انتخاب‌های ما برای بهترین نرم افزار نقاشی دیجیتال برای همه هنرمندان بیندازید. برخی از این برنامه‌ها کاملا رایگان هستند، برخی دیگر هزینه کمی دارند. و گزینه‌های بودجه نیز وجود دارد، بنابراین یک برنامه نقاشی دیجیتال برای همه وجود دارد.

اما وقتی نرم‌افزار و تبلت طراحی داشته باشید، می‌توانید شروع کنید! با نقاشی دیجیتال (یا طراحی دیجیتال) یک منحنی یادگیری کوچک وجود دارد. حتی اگر بیش از 10 سال است که به طور سنتی طراحی می‌کنید، احتمالاً چند هفته یا چند ماه طول می‌کشد تا با کار دیجیتالی آشنا شوید. این کاملاً طبیعی است و یکی از بزرگترین موانع برای هنرمندانی است که به سمت نقاشی دیجیتال حرکت می‌کنند. با این گفته، من فکر می‌کنم نقاشی دیجیتال آینده و به ویژه برای بیشتر هنرهای سرگرمی است. امروزه وب کمیک‌ها بسیار محبوب‌تر از کمیک‌های چاپی هستند و هر ماه وب کمیک های جدیدی راه اندازی می‌شوند.

ناگفته نماند که حتی یک نوجوان می‌تواند تمرین نقاشی دیجیتال را در دبیرستان شروع کند و در نهایت با کار در انیمیشن یا صنعت بازی به عنوان یک هنرمند مفهومی حرفه‌ای از آن حرفه‌ای بسازد. در مورد نقاشی دیجیتال نیز می‌توان با هر پروژه هنری متفاوتی رفتار کرد. برخی از هنرمندان دوست دارند از لایه‌های زیادی در کار خود استفاده کنند، برخی دیگر فقط از یک لایه استفاده می‌کنند. برخی از هنرمندان بسیاری از برس‌های مختلف را ترجیح می‌دهند در حالی که برخی دیگر فقط از تعداد انگشت شماری استفاده می‌کنند.

همچنین یک سری میانبر در نقاشی دیجیتال وجود دارد که می‌تواند در زمان صرفه جویی کند. به عنوان مثال، هنرمندان می‌توانند بر روی یک قسمت از بدن حیوان یا صورت یک انسان (هر چیزی، واقعاً) انتخاب ایجاد کنند. این انتخاب دقیقاً مکان‌هایی را که قلم مو می‌تواند علامت گذاری کند را کنترل می‌کند، بنابراین حتی اگر هنرمند خارج از انتخاب نقاشی کند، روی صفحه نمایش داده نمی‌شود. هنرمندان مفهومی همچنین می‌توانند عکس ها یا مدل‌های سه بعدی را در نقاشی های دو بعدی خود ادغام کنند. به این روش Photobashing می‌گویند و این تنها یکی از تکنیک‌های بسیار محبوب امروزی هنرمندان دیجیتال است. تنها چیزی که واقعاً باید در مورد نقاشی دیجیتال بدانید این است که تمام آثار هنری به صورت دیجیتالی ایجاد می‌شوند و همه آنها به عنوان هنر دو بعدی انجام می‌شوند. برای نقاشی دیجیتال نیازی به کار CG نیست.

مطالعه بیشتر ⇐ معرفی پنج تصویرگر باورنکردنی امروزی

اگر آثار هنری در نهایت برای محصولات دیجیتالی مانند کمیک، بازی‌های ویدیویی، فیلم‌ها یا حتی تصاویر کتاب‌های دیجیتال طراحی شده باشند، به راحتی می‌توان فهمید که چگونه می‌تواند مفید باشد. با این حال ممکن است برای چاپ نقاشی‌های دیجیتال برای قاب یا فروش نیز به کار گرفته شوند. این فرآیند «ساخت چاپ» نامیده می‌شود و توصیه‌های زیادی در گوگل به همراه برخی ویدیوها در این زمینه وجود دارد. به طور کلی من هنر دیجیتال را اوج هنر مدرن می‌دانم. بدون لوازم اضافی، بدون آشفتگی، بدون هیاهو، و بسیار آسان‌تر برای اصلاح اشتباهات. و حتی می‌توانید نقاشی‌های دیجیتال را مانند هنر واقعی روی دیوار آویزان کنید.

اما به یاد داشته باشید که اکثر هنرمندان دیجیتال حداقل مهارت‌های اولیه طراحی را دارند. این مهارت‌ها به طور کلی اصول اولیه نامیده می‌شوند و یادگیری آنها قبل از فرو رفتن در نقاشی دیجیتال بسیار مهم است. برخی از هنرمندان اصول خود را از طریق طراحی دیجیتال از همان ابتدا بدون طراحی سنتی تمرین می کنند. این ممکن است، و من می‌دانم که بسیاری از هنرمندان فقط می‌خواهند فوراً به هنر دیجیتال شیرجه بزنند؛ زیرا بسیار سرگرم کننده است. بنابراین اگر برای شروع کار دیجیتالی صبر ندارید، این یک گزینه است. فقط به یاد داشته باشید که نقاشی دیجیتال در نهایت نقاشی است. دانش بنیادی هنر و تمرین مداوم همیشه مهارت یک هنرمند را بهبود می بخشد، چه با آبرنگ، روغن، یا به صورت دیجیتالی بر روی تبلت، هنر بسازد.

منبع