معرفی پنج تصویرگر باورنکردنی امروزی

در حالی که کلمه «تصویرگر» ممکن است یک هنرمند کتاب کودک را به ذهن بیاورد، این پنج تصویرگر دهه‌ها پیش از کتاب‌های داستان‌ها جدا شدند. به لطف تکنولوژی و ابزارهای روزافزون ساخت رسانه‌های دیجیتالی موجود، دنیای تصویرسازی در طول سال‌ها دستخوش تحول بزرگی شده است. تصویرگران امروزی رسانه‌های سنتی و دیجیتال را برای خلق آثار هنری برای مجلات، کتاب‌ها، تبلیغات، فیلم‌ها و موارد دیگر ترکیب می‌کنند. در حالی که آنها از بسیاری از ابزارهای مشابه استفاده می‌کنند، هر تصویرگر سبک کاملاً متفاوتی دارد. برای دیدن برداشت منحصر به فرد هر هنرمند از تصویرسازی قرن 21 به خواندن ادامه دهید.

دوره آموزشی طراحی کاراکتر و کاریکاتور

1- مایکل کوتچه

اگر ثور، جان کارتر یا اوز بزرگ و قدرتمند را تماشا کرده باشید، از قبل با کارهای مایکل کوتچه آشنا هستید. کوتچه در سال 1970 در آلمان به دنیا آمد و مانند بسیاری از تصویرگران دیگر از سنین پایین شروع به طراحی و تصویرسازی کرد. همانطور که کار او نشان می‌دهد، کوتچه هرگز فاقد تخیل یا مهارت برای تبدیل ایده‌های خود به موجودات ماورایی شگفت انگیز نبوده است.کوتچه اولین شکست بزرگ خود را به عنوان بخشی از تیم طراحی «آلیس در سرزمین عجایب» تیم برتون، که در سال 2010 منتشر شد، به دست آورد. این تصویرگر آلمانی خودآموخته در هر دو رسانه سنتی و دیجیتال کار می‌کند و معمولاً مفاهیم خود را قبل از ترکیب عناصر دیجیتال ترسیم می‌کند. کار او با فیلم‌های پرفروش باعث تحسین او در سراسر جهان شده است.

2- جیمز ژان

جیمز ژان یک هنرمند اندونزیایی-آمریکایی است که هم به خاطر تصویرسازی‌های تجاری محبوبش و هم به خاطر آثار هنری‌اش در گالری زیبا شناخته شده است. ژان در سال 1979 در تایوان به دنیا آمد و در نیوجرسی بزرگ شد. در سال 2001، او از دانشکده هنرهای تجسمی فارغ التحصیل شد و کار بسیار موفق خود را با همکاری با شرکت‌هایی مانند پرادا، آتلانتیک رکوردز و دی سی کامیکس آغاز کرد. بسیاری از منتقدان و طرفداران اکنون ژان را به عنوان یکی از بهترین تصویرگران صنعت می‌شناسند. سبک او با انرژی منحصر به فرد، خلاقیت و ترکیب بندی‌های پیچیده مشخص می‌شود. ژان اغلب خطوط منحنی و جلوه‌های رسانه‌ای مرطوب را برای تکمیل دیدگاه‌های غیرمعمول در کار خود ترکیب می‌کند.

3- برایان دیسپین

هنگامی که با سبک تصویرسازی صاف و قدیمی برایان دسپاین آشنا شدید، می‌توانید آثار هنری او را از یک مایل دورتر انتخاب کنید. Despain از سنین پایین عاشق هنر بود و بیشتر سالهای جوانی خود را صرف خیال پردازی و طراحی کرد. واقعاً نشانه‌ای از دوران تکنولوژیکی که در آن زندگی می‌کنیم، دسپاین برای اولین بار نقاشی دیجیتالی را آموخت و به تازگی نقاشی با روغن را آغاز کرده است.

Despain به ویژه در صنعت بازی های ویدیویی موفق بوده است، اگرچه به عنوان یک تصویرگر مفهومی حرفه‌ای روی پروژه‌های مختلفی کار می‌کند. تصویر او از ربات‌ها و استفاده او از یک پالت خاموش – قهوه‌ای، برنزه و آبی سرمه‌ای طرح رنگی اصلی او هستند – یک سبک تصویرسازی منحصر به فرد ایجاد کرده است که تحسین منتقدان و تجاری را برای او به همراه داشته است.

4- زوتو

زوتو، که نام اصلی او الکساندرا زوتو است، یک تصویرگر مستقل و خودآموخته ساکن روسیه است. او با استفاده از Adobe Illustrator صحنه‌های رنگارنگ وشیطنت‌آمیزی را مستقیماً از روی تخیل خود خلق می‌کند و امیدوار است از هنر خود برای برقراری ارتباط با دنیای خارج استفاده کند. زوتو همچنین کارهای در دست اجرا را به عنوان نوعی آموزش منتشر می‌کند که به طرفداران اجازه می‌دهد نگاهی عمیق به روند هنری او داشته باشند.

5- آندری گوردیف

آندری گوردیف یک هنرمند روسی است که سبک متمایز او به راحتی قابل تشخیص است. همانطور که از کارش مشخص است، گوردیف به ندرت خود را جدی می‌گیرد – تصاویر دیجیتالی او، رنگارنگ، سرگرم کننده و اغلب طنزآمیز هستند. گوردیف در یکی از محبوب‌ترین سریال‌های خود، دور دنیا در 12 ماه، مجموعه‌ای از رانندگان کامیون از سراسر جهان را برای یک تقویم شرکتی ترسیم کرد.

منبع