موشن گرافیک سه‌بعدی چیست؟

تاریخ طراحی انسان‌ها به صدها هزار سال پیش برمی‌گردد، زمانی که انسان‌ها درون غارها زندگی می‌کردند و به جادوی تصویر اعتقاد داشتند، آن‌ها گمان می‌کردند که کشیدن تصاویر موجودات زنده می‌تواند قدرت جادویی به آن‌ها ببخشد و آن‌ها را بر سایر موجودات تفوق بدهد. این روند هزاران سال ادامه پیدا کرد تا پس از ظهور رنسانس در ایتالیا، هنرمندان قادر به ایجاد تصاویر دقیقی شدند که قدرت ایجاد فضایی سه‌بعدی را بر فضای دوبعدی کاغذ (تخته‌ها یا دیوارهای کلیساها و اماکن مذهبی) فراهم می‌کرد که نمونه بارز آن را می‌توان شام آخر لئوناردو داوینچی دانست.

چند قرن بعد بود که خلق تصاویر متحرک، و اختراع دوربین‌های فیلم‌برداری، به قدرت تصویر افزود. اکنون در زمانهٔ رایانه‌ها، خلق تصاویر وارد دوره جدیدی شده است. با گرافیک رایانه‌ای، تصاویر در قدرت انتقال مفاهیم، حرکت و ایجاد باور سه‌بعدی بودن بسیار قدرتمند عمل کرده‌اند. گرافیک رایانه‌ای یا گرافیک کامپیوتری به ترسیم، تغییر و کار با تصاویر به شیوه‌های محاسباتی و رایانه‌ای اقدام می‌کند و یکی از پرجاذبه‌ترین و وسیع‌ترین کاربردهای رایانه‌هاست.

طراحی متحرک، Motion Design یا Motion Graphic گرایش جدیدی در طراحی‌های گرافیکی رایانه‌ای و زیرمجموعه‌ای از انیمیشن به شمار می‌رود. این طراحی‌های جدید کامپیوتری در فیلم‌سازی و تولید ویدئو با استفاده از افکت‌های ساخت انیمیشن و افکت‌های بصری تولید می‌شوند. این گرایش این روزها بیشتر در خدمت اهداف تجاری، برندینگ و بازاریابی شرکت‌ها درآمده و سعی دارند در حداقل زمان ممکن خدمات و محصولاتِ برندها را به مشتریان و جامعه هدفشان برسانند. امروزه به‌واسطه تصاویر متحرک گرافیکی نه‌فقط می‌توان محصولات را تبلیغ کرد شیوه مصرفشان را برای کاربران توضیح داد، برای ساختن آن‌ها کمک جمع کرد، بلکه خیلی از مفاهیم درسی را نیز آموزش داد. طراحی و ساخت این موارد با آن‌که در زمان اندکی دیده می‌شوند اما انرژی و زمان زیادی صرف ساخت آن‌ها می‌شود. فریم‌ها یکی‌یکی طراحی‌شده و در کنار هم تحرک می‌یابند و همه این‌ها در این دنیای پرسرعت باارزش است.

آموزش موشن گرافیک سه بعدی در نرم افزار Cinema4D

موشن گرافیک چندین شاخه دارد که ازجمله آن‌ها می‌توان به موشن گرافیک دوبعدی و سه‌بعدی، فلت موشن، اسکچ موشن، موشن گرافیک مینی مال، اینفوموشن گرافیک و … است. موشن گرافیک‌های سه‌بعدی روشی عالی برای روح دادن به ویدئوها و تشویق خریدار در مشارکت در برند و محصول و یکی از روش‌های نوین تولید ویدئوهای تصویری هستند. این روش، روشی عالی برای توضیح سناریوهای پیچیده و ساده کردن اطلاعات به‌گونه‌ای است که بتواند همه مخاطبان را با خود همراه و مفهوم و هدف اصلی برند را به آن‌ها منتقل کند. نمونه‌های آن را می‌توان در فیلم‌ها، متن‌ها و گرافیک‌های متحرک مورداستفاده در فیلم‌ها، سکانس‌های آغازین برنامه‌های تلویزیونی و نمایش سه‌بعدی لوگوهای  و مؤسسات ساخت انیمیشن و گرافیک‌های بر پایه وب دید.

مسئولیت‌های روزانه یک موشن گرافیست با توجه به نوع شغلی که به عهده می‌گیرد، متغیر است. از زمانی که قرارداد خود را دریافت می‌کند، مهم‌ترین وظیفه او در این مسیر با جستجو شروع می‌شود و این‌که به‌طور دقیق بدانند که قرار است چه پیامی را به مخاطبانشان انتقال دهند. اولین کار مهم داشتن سناریویی در این زمینه است که این سناریو باید با همراهی و همفکری یک گروه خلاق درزمینهٔ تولید محتوا و ایده پردازی و شروع شود و هنرمند تصمیم بگیرد که از چه تکنیک‌هایی می‌خواهد استفاده کند و فرم‌های اصلی را برای انتقال پیام طراحی کند. این تکنیک‌ها شامل مواردی مانند انتخاب فریم‌های اصلی و روش‌های مختلف برای حرکت دادن موضوعات هستند. موقعیت‌های اصلی شامل نقطه شروع و نقطه پایانی و موقعیت‌های میان این دو باید کاملاً از پیش مشخص‌شده باشد. این روند باید تحت نظر سوپروایزرها انجام بگیرد و افراد در این زمینه بازخوردهای لازم را برای تکمیل و نهایی کردن حرکات دریافت کنند.

مسئولیت‌های یک موشن گرافیست با توجه به‌اندازه شرکت متفاوت است. احتمال استخدام کارشناسان هنرمندی که می‌توانند از نمونه‌های موجود استفاده کنند در شرکت‌های کوچک بیشتر است. این شرکت‌ها از طریق استخدام یک نفر که بتواند وظایف طراحی و حرکت دادن را انجام دهد، در پول و زمان خود صرفه‌جویی می‌کنند. شرکت‌های بزرگ‌تر ممکن است کارشناسان را بر اساس تخصص‌هایی که دارند استخدام کنند، کارشناسان و هنرمندانی که یک وظیفه مشخص، همچون طراحی یا ایده پردازی دارند، به‌گونه‌ای که هر زمان که پروژه‌های سخت‌تری پیش روی آن‌ها قرار می‌گیرد، آن‌ها می‌توانند بهتر و کارآمدتر عمل کنند. به هر صورت بعد از گذشت قرن‌ها جادوی تصاویر همچنان در زندگی ما حضور دارد و طراحان سه‌بعدی این جادو را زیباتر کرده‌اند.

گردآوری: مدرسه هنری ایده